TEATR 101
основатель, художественный руководитель, режиссер, актер
Весной 2012 года совместно с петербургскими актерами Александром Ронисом и
Александром Глебовым создал «TEATR 101» — «минималистичный театр с мужским
характером» — как коллектив друзей и единомышленников.
Был восстановлен спектакль «Эмигранты» в постановке Игоря Селина, игравшийся в 1999-
2000 гг. на разных площадках Санкт-Петербурга. Параллельно шла работа над спектаклем по
пьесе Энтони Шеффера «Игра», куда был приглашен режиссером Саша Петров, и в январе
2013 года была сыграна премьера спектакля «Игра на вылет» на сцене театра «Приют
комедианта».
Создатели театра исповедуют яркую, игровую форму актерского, и вообще театрального,
существования, порой переходящего в гротеск. Вместе с тем тяга к сложной,
интеллектуальной драматургии создает театру «свое лицо», свой особый, неповторимый
колорит спектаклей.
За десять лет существования «TEATR 101» спектакли театра шли на разных камерных
площадках Санкт-Петербурга: малая сцена ТЮЗа им. А.А. Брянцева, малая сцена ЛДМ,
малая сцена Театра им. Ленсовета, театры «Особняк», «Приют комедианта», «За Черной
речкой», «Алеко», «Плоды Просвещения», «Легенда», «Парнас», пространство «Театральная
долина» в «Арт-Музе», сцена Музея современного искусства «Эрарта» и др.
Постановки «TEATR 101» были включены в программы фестиваля камерных театров и
спектаклей малых форм «ArtОкраина» (получили приз Содружества негосударственных
театров Санкт-Петербурга в 2013 году), театрального фестиваля «ГЛОБУС 2.0» (проходил в
Москве в 2016 году), Х юбилейного фестиваля театральных школ Петербурга «Вешалка»
(проходил в Доме народного творчества в 2022 году). «TEATR 101» принимал участие в
грантовом конкурсе «Активный город 2022. Соцпредприниматели» (стал финалистом с
проектом «Серебряные зрители»).
Александром Глебовым создал «TEATR 101» — «минималистичный театр с мужским
характером» — как коллектив друзей и единомышленников.
Был восстановлен спектакль «Эмигранты» в постановке Игоря Селина, игравшийся в 1999-
2000 гг. на разных площадках Санкт-Петербурга. Параллельно шла работа над спектаклем по
пьесе Энтони Шеффера «Игра», куда был приглашен режиссером Саша Петров, и в январе
2013 года была сыграна премьера спектакля «Игра на вылет» на сцене театра «Приют
комедианта».
Создатели театра исповедуют яркую, игровую форму актерского, и вообще театрального,
существования, порой переходящего в гротеск. Вместе с тем тяга к сложной,
интеллектуальной драматургии создает театру «свое лицо», свой особый, неповторимый
колорит спектаклей.
За десять лет существования «TEATR 101» спектакли театра шли на разных камерных
площадках Санкт-Петербурга: малая сцена ТЮЗа им. А.А. Брянцева, малая сцена ЛДМ,
малая сцена Театра им. Ленсовета, театры «Особняк», «Приют комедианта», «За Черной
речкой», «Алеко», «Плоды Просвещения», «Легенда», «Парнас», пространство «Театральная
долина» в «Арт-Музе», сцена Музея современного искусства «Эрарта» и др.
Постановки «TEATR 101» были включены в программы фестиваля камерных театров и
спектаклей малых форм «ArtОкраина» (получили приз Содружества негосударственных
театров Санкт-Петербурга в 2013 году), театрального фестиваля «ГЛОБУС 2.0» (проходил в
Москве в 2016 году), Х юбилейного фестиваля театральных школ Петербурга «Вешалка»
(проходил в Доме народного творчества в 2022 году). «TEATR 101» принимал участие в
грантовом конкурсе «Активный город 2022. Соцпредприниматели» (стал финалистом с
проектом «Серебряные зрители»).
В настоящее время в репертуар театра входят спектакли:
Я. Реза «АРТ» (2018), реж. Денис Старков
Х. Кортасар «МАРГРИТ» (2023)
Я. Реза «АРТ» (2018), реж. Денис Старков
Х. Кортасар «МАРГРИТ» (2023)
Постановки «TEATR 101»:
Трагифарс по пьесе С. Мрожека
«ЭМИГРАНТЫ»
Спектакль был создан в 1998 году как преддипломная работа Игоря Селина, учившегося тогда в СПГАТИ на режиссерском курсе Г.Р. Тростянецкого. Игрался на задней лестнице Театральной академии — так называемой «квадратной лестнице». Зрители размещались вокруг, на ступеньках. В последующие два сезон 1998-1999 и 1999-2000 спектакль шел на разных площадках города: на сценах театров «Особняк», «Приют комедианта», «Балтийский
дом». С 2000 по 2012 годы по творческим и организационным причинам спектакль не
игрался.
После более чем десятилетнего перерыва было принято решение спектакль восстановить.
Осенью 2012 года на Камерной сцене театра Сатиры на Васильевском была сыграна
премьера восстановленного варианта спектакля.
дом». С 2000 по 2012 годы по творческим и организационным причинам спектакль не
игрался.
После более чем десятилетнего перерыва было принято решение спектакль восстановить.
Осенью 2012 года на Камерной сцене театра Сатиры на Васильевском была сыграна
премьера восстановленного варианта спектакля.
Психологическая дуэль по пьесе Э. Шеффера «Игра»
«ИГРА НА ВЫЛЕТ»
Спектакль режиссера Саши Петрова, известного своими постановками на театральных площадках Германии и Швейцарии, получившими признание западноевропейского зрителя. Пьеса Э. Шеффера «ИГРА» мало знакома петербургскому зрителю. На первый взгляд сюжет пьесы может показаться зрителю банальным: обманутый, но состоятельный, муж и молодой, но безработный, любовник… Муж назначает встречу любовнику своей жены для того, чтобы взять реванш за свое уязвленное самолюбие. А, может быть, с другой целью? Неожиданный ответ на этот вопрос зритель сможет получить только в конце увлекательного спектакля.
Две маленькие комедии по пьесам Н. Коляды «Половики и валенки» и «Всеобъемлюще»
«ВСЕОБЪЕМЛЮЩЕ»
В первой части спектакля — встреча на автобусной остановке двух подруг из одной деревни. Во второй части — встреча двух подруг в гримерке театра. Их, на первый взгляд, пустые разговоры постепенно раскрывают глубокую драму людей, которые годами существуют в атмосфере непонимания, зависти, подглядывания и взаимных обид. Всего, что лишает их настоящего счастья.
Игре актрис тоже свойственна эта постепенность. С каждой сценой они углубляют рисунок роли, в отдельных моментах поднимаясь почти до античной трагедии, то играют сцену в жанре клоунады. Но никакого примитива в этих героинях нет. Они глубоко переживают, они глубоко страдают. В них еще полно нерастраченных чувств, энергии. Слезы и смех сопровождают их — то скрашивают нелепости в их жизни, то, наоборот, обнажают их до беспощадной откровенности.
Игре актрис тоже свойственна эта постепенность. С каждой сценой они углубляют рисунок роли, в отдельных моментах поднимаясь почти до античной трагедии, то играют сцену в жанре клоунады. Но никакого примитива в этих героинях нет. Они глубоко переживают, они глубоко страдают. В них еще полно нерастраченных чувств, энергии. Слезы и смех сопровождают их — то скрашивают нелепости в их жизни, то, наоборот, обнажают их до беспощадной откровенности.
Комедия по пьесе А. Соколовой
«ФАНТАЗИИ ФАРЯТЬЕВА»
Маленький город Очаков, мама, две дочери. Их жизнь похожа на сотни других семей.
Неудачная любовь старшей дочери, подростковые проблемы младшей и огромное желание матери: «Хочу, чтобы у дочек было все хорошо». И вот в их семье появляется Фарятьев. Кто он? Застенчивый молодой человек, стоматолог и по совместительству фантазер...
Что он даст этой семье? Ведь зачем-то он появился в их жизни. Найдите что-то для себя в этих фантазиях.
Неудачная любовь старшей дочери, подростковые проблемы младшей и огромное желание матери: «Хочу, чтобы у дочек было все хорошо». И вот в их семье появляется Фарятьев. Кто он? Застенчивый молодой человек, стоматолог и по совместительству фантазер...
Что он даст этой семье? Ведь зачем-то он появился в их жизни. Найдите что-то для себя в этих фантазиях.
Драматическая клоунада для взрослых
«ВЭЛКАМ!»
Смех продлевает жизнь! Эту простую истину готовы доказать вам «TEATR 101» и артисты спектакля «Вэлкам!».
Веселые и грустные, счастливые и несчастные — такие разные клоуны соберутся вместе, чтобы подарить своим зрителям один вечер смеха и много лет жизни. Но не забывайте, что клоунада — отражение, а не картинка.
Клоуны словно ставят перед нами огромное зеркало сатиры, позволяя вдоволь посмеяться над собственными проблемами и недостатками. Под цветастым шатром абсурда — реальные жизненные ситуации, под масками грима – искренние сердца. Театр-эквилибристика мысли и чувства, вот что ожидает вас на этом представлении. Приходите посмотреть на нас (и немножко на себя).
Веселые и грустные, счастливые и несчастные — такие разные клоуны соберутся вместе, чтобы подарить своим зрителям один вечер смеха и много лет жизни. Но не забывайте, что клоунада — отражение, а не картинка.
Клоуны словно ставят перед нами огромное зеркало сатиры, позволяя вдоволь посмеяться над собственными проблемами и недостатками. Под цветастым шатром абсурда — реальные жизненные ситуации, под масками грима – искренние сердца. Театр-эквилибристика мысли и чувства, вот что ожидает вас на этом представлении. Приходите посмотреть на нас (и немножко на себя).
Трагикомедия по пьесам В. Красногорова
«ДВЕ ЖЕНЩИНЫ»
Цикл из трех одноактных пьес для двух актрис.
Две женщины. Две истории. Две любви.
Как мы любим, ревнуем, боимся отпустить, хотя знаем, что нас уже не любят...
Или любят и просто ошиблись?
Страх остаться одной?
Спектакль о любви, в котором каждый найдет что-то свое.
Две женщины. Две истории. Две любви.
Как мы любим, ревнуем, боимся отпустить, хотя знаем, что нас уже не любят...
Или любят и просто ошиблись?
Страх остаться одной?
Спектакль о любви, в котором каждый найдет что-то свое.
Драма по пьесе У. Гибсона
«СОТВОРИВШАЯ ЧУДО»
Пьеса известного драматурга Уильяма Гибсона основана на автобиографии писательницы, художницы, математика Хелен Келлер, которая потеряла зрение и слух в раннем детстве из-за серьезной болезни. Это история о взаимоотношениях Учителя и Ученика, о борьбе за пробуждение разума и чувств и за воскрешение человеческой души. Множество неожиданных, ярких психологических поворотов делают «семейную историю дома Келлеров» острой, взрывчатой и невероятно увлекательной.
Драма по пьесе Э. Олби
«ЧТО СЛУЧИЛОСЬ В ЗООПАРКЕ?»
Одноактная пьеса для двух актеров, которая взята в репертуар многих театров мира, считалась классикой театра абсурда и абсурдистской драмы, но стала классикой двадцатого века, отражающей драму экзистенциальную.
Сам драматург признавался, что его «прежде всего заботит то, как люди живут в обществе и как они себя обманывают».
Сам драматург признавался, что его «прежде всего заботит то, как люди живут в обществе и как они себя обманывают».
Драма по пьесе Д. Липскерова
«ШКОЛА С ТЕАТРАЛЬНЫМ УКЛОНОМ»
Действие пьесы, известной также под названием «Школа для эмигрантов», происходит в спортивном зале средней общеобразовательной школы с театральным уклоном.
Действующие лица — учитель физкультуры и учитель географии.
Разговор о кризисе самоидентификации, о поиске счастья и любви, предназначения и самореализации в выдуманных мирах, рассказана в форме увлекательной психоделической игры, в которой можно вообразить что угодно, отправиться куда угодно и стать кем угодно.
Главное — не заиграться...
Действующие лица — учитель физкультуры и учитель географии.
Разговор о кризисе самоидентификации, о поиске счастья и любви, предназначения и самореализации в выдуманных мирах, рассказана в форме увлекательной психоделической игры, в которой можно вообразить что угодно, отправиться куда угодно и стать кем угодно.
Главное — не заиграться...
Комедия по пьесе Ж.Б. Мольера
«ШКОЛА ЛЖИ (СКУПОЙ)»
Комедия положений, комедия характеров, острый юмор, веселая буффонада... На самом деле пьеса гораздо глубже и интереснее, чем жанровые клише и эпитеты. Любопытен и известный факт: сам драматург сыграл одну из главных ролей — богатого скупердяя Гарпагона, спрятавшего в саду деньги от своих повзрослевших детей — в первой постановке своей пьесы в 1668 году в Париже...
Популярную и у режиссеров, и у зрителей пьесу за четыре века ставили несметное количество раз — и всякий раз в ней открываются новые грани, тонкости и нюансы. В ней есть романтика и философия. А главное — она живая.
Популярную и у режиссеров, и у зрителей пьесу за четыре века ставили несметное количество раз — и всякий раз в ней открываются новые грани, тонкости и нюансы. В ней есть романтика и философия. А главное — она живая.
Черная комедия по пьесе Н. Эрдмана
«САМОУБИЙЦА»
Написанную почти сто лет назад пьесу постоянно запрещали к публикациям, постановкам и показам. В итоге она сначала по-настоящему получила успех на зарубежных подмостках, и только после перестройки — в России. Последние десятилетия ее ставят повсюду и наперебой. Теперь в ней видят вневременной контекст и непреходящую злободневность. Ее даже называют классической и ценят за ум, остроту, гротесковость, метафоричность, психологичность и яркость. В ней можно разглядеть и трагикомедию, и политическую сатиру, и человеческую трагедию... И, возможно, понять смысл жизни. Но это неточно.
Драма по пьесе Я. Пулинович
«НАТАШИНЫ МЕЧТЫ»
Конечно, несложно догадаться, что любая девушка мечтает о любви... Но спектакль не только
о ней, и вообще не только о несбыточном, но и о том, что есть у большинства из нас с рождения.
Человек обладает счастьем, которого не замечает, как не замечают дыхания — у него есть мама, собственный дом, любимые занятия и вещи. А у воспитанников детских домов? Они всю жизнь ждут родных и готовы полюбить первого встречного, кто проявит хотя бы немного участия и заботы. Спектакль рассказывает о том, как неоднозначен окружающий нас мир, как трудно жить в нем неопытному человеку, как бесконечно далеки друг от друга люди с разными проблемами.
Рекомендуем посмотреть спектакль Инны Ярмошук всем, кто хочет улыбнуться и погрустить, задуматься и найти для себя ответы на вопросы, которые задают миру героини.
о ней, и вообще не только о несбыточном, но и о том, что есть у большинства из нас с рождения.
Человек обладает счастьем, которого не замечает, как не замечают дыхания — у него есть мама, собственный дом, любимые занятия и вещи. А у воспитанников детских домов? Они всю жизнь ждут родных и готовы полюбить первого встречного, кто проявит хотя бы немного участия и заботы. Спектакль рассказывает о том, как неоднозначен окружающий нас мир, как трудно жить в нем неопытному человеку, как бесконечно далеки друг от друга люди с разными проблемами.
Рекомендуем посмотреть спектакль Инны Ярмошук всем, кто хочет улыбнуться и погрустить, задуматься и найти для себя ответы на вопросы, которые задают миру героини.
«ЭМИГРАНТЫ»
Спектакль был создан в 1998 году как преддипломная работа Игоря Селина, учившегося тогда в СПГАТИ на режиссерском курсе Г.Р. Тростянецкого. Игрался на задней лестнице Театральной академии — так называемой «квадратной лестнице». Зрители размещались вокруг, на ступеньках. В последующие два сезон 1998-1999 и 1999-2000 спектакль шел на разных площадках города: на сценах театров «Особняк», «Приют комедианта», «Балтийский
дом». С 2000 по 2012 годы по творческим и организационным причинам спектакль не
игрался.
После более чем десятилетнего перерыва было принято решение спектакль восстановить.
Осенью 2012 года на Камерной сцене театра Сатиры на Васильевском была сыграна
премьера восстановленного варианта спектакля.
дом». С 2000 по 2012 годы по творческим и организационным причинам спектакль не
игрался.
После более чем десятилетнего перерыва было принято решение спектакль восстановить.
Осенью 2012 года на Камерной сцене театра Сатиры на Васильевском была сыграна
премьера восстановленного варианта спектакля.
Трагифарс по пьесе С. Мрожека
«ИГРА НА ВЫЛЕТ»
Tilda Publishing
Спектакль режиссера Саши Петрова, известного своими постановками на театральных площадках Германии и Швейцарии, получившими признание западноевропейского зрителя. Пьеса Э. Шеффера «ИГРА» мало знакома петербургскому зрителю. На первый взгляд сюжет пьесы может показаться зрителю банальным: обманутый, но состоятельный, муж и молодой, но безработный, любовник… Муж назначает встречу любовнику своей жены для того, чтобы взять реванш за свое уязвленное самолюбие. А, может быть, с другой целью? Неожиданный ответ на этот вопрос зритель сможет получить только в конце увлекательного спектакля.
Психологическая дуэль по пьесе Э. Шеффера «Игра»
«ВСЕОБЪЕМЛЮЩЕ»
Tilda Publishing
В первой части спектакля — встреча на автобусной остановке двух подруг из одной деревни. Во второй части — встреча двух подруг в гримерке театра. Их, на первый взгляд, пустые разговоры постепенно раскрывают глубокую драму людей, которые годами существуют в атмосфере непонимания, зависти, подглядывания и взаимных обид. Всего, что лишает их настоящего счастья.
Игре актрис тоже свойственна эта постепенность. С каждой сценой они углубляют рисунок роли, в отдельных моментах поднимаясь почти до античной трагедии, то играют сцену в жанре клоунады. Но никакого примитива в этих героинях нет. Они глубоко переживают, они глубоко страдают. В них еще полно нерастраченных чувств, энергии. Слезы и смех сопровождают их — то скрашивают нелепости в их жизни, то, наоборот, обнажают их до беспощадной откровенности.
Игре актрис тоже свойственна эта постепенность. С каждой сценой они углубляют рисунок роли, в отдельных моментах поднимаясь почти до античной трагедии, то играют сцену в жанре клоунады. Но никакого примитива в этих героинях нет. Они глубоко переживают, они глубоко страдают. В них еще полно нерастраченных чувств, энергии. Слезы и смех сопровождают их — то скрашивают нелепости в их жизни, то, наоборот, обнажают их до беспощадной откровенности.
Две маленькие комедии по пьесам Н. Коляды «Половики и валенки» и «Всеобъемлюще»
«ФАНТАЗИИ ФАРЯТЬЕВА»
Tilda Publishing
Маленький город Очаков, мама, две дочери. Их жизнь похожа на сотни других семей.
Неудачная любовь старшей дочери, подростковые проблемы младшей и огромное желание матери: «Хочу, чтобы у дочек было все хорошо». И вот в их семье появляется Фарятьев. Кто он? Застенчивый молодой человек, стоматолог и по совместительству фантазер...
Что он даст этой семье? Ведь зачем-то он появился в их жизни. Найдите что-то для себя в этих фантазиях.
Неудачная любовь старшей дочери, подростковые проблемы младшей и огромное желание матери: «Хочу, чтобы у дочек было все хорошо». И вот в их семье появляется Фарятьев. Кто он? Застенчивый молодой человек, стоматолог и по совместительству фантазер...
Что он даст этой семье? Ведь зачем-то он появился в их жизни. Найдите что-то для себя в этих фантазиях.
Комедия по пьесе А. Соколовой
«ВЭЛКАМ!»
Tilda Publishing
Смех продлевает жизнь! Эту простую истину готовы доказать вам «TEATR 101» и артисты спектакля «Вэлкам!».
Веселые и грустные, счастливые и несчастные — такие разные клоуны соберутся вместе, чтобы подарить своим зрителям один вечер смеха и много лет жизни. Но не забывайте, что клоунада — отражение, а не картинка.
Клоуны словно ставят перед нами огромное зеркало сатиры, позволяя вдоволь посмеяться над собственными проблемами и недостатками. Под цветастым шатром абсурда — реальные жизненные ситуации, под масками грима – искренние сердца. Театр-эквилибристика мысли и чувства, вот что ожидает вас на этом представлении. Приходите посмотреть на нас (и немножко на себя).
Веселые и грустные, счастливые и несчастные — такие разные клоуны соберутся вместе, чтобы подарить своим зрителям один вечер смеха и много лет жизни. Но не забывайте, что клоунада — отражение, а не картинка.
Клоуны словно ставят перед нами огромное зеркало сатиры, позволяя вдоволь посмеяться над собственными проблемами и недостатками. Под цветастым шатром абсурда — реальные жизненные ситуации, под масками грима – искренние сердца. Театр-эквилибристика мысли и чувства, вот что ожидает вас на этом представлении. Приходите посмотреть на нас (и немножко на себя).
Драматическая клоунада для взрослых
«ДВЕ ЖЕНЩИНЫ»
Tilda Publishing
Цикл из трех одноактных пьес для двух актрис.
Две женщины. Две истории. Две любви.
Как мы любим, ревнуем, боимся отпустить, хотя знаем, что нас уже не любят...
Или любят и просто ошиблись?
Страх остаться одной?
Спектакль о любви, в котором каждый найдет что-то свое.
Две женщины. Две истории. Две любви.
Как мы любим, ревнуем, боимся отпустить, хотя знаем, что нас уже не любят...
Или любят и просто ошиблись?
Страх остаться одной?
Спектакль о любви, в котором каждый найдет что-то свое.
Трагикомедия по пьесам В. Красногорова
«СОТВОРИВШАЯ ЧУДО»
Tilda Publishing
Пьеса известного драматурга Уильяма Гибсона основана на автобиографии писательницы, художницы, математика Хелен Келлер, которая потеряла зрение и слух в раннем детстве из-за серьезной болезни. Это история о взаимоотношениях Учителя и Ученика, о борьбе за пробуждение разума и чувств и за воскрешение человеческой души. Множество неожиданных, ярких психологических поворотов делают «семейную историю дома Келлеров» острой, взрывчатой и невероятно увлекательной.
Драма по пьесе У. Гибсона
«ЧТО СЛУЧИЛОСЬ В ЗООПАРКЕ?»
Tilda Publishing
Одноактная пьеса для двух актеров, которая взята в репертуар многих театров мира, считалась классикой театра абсурда и абсурдистской драмы, но стала классикой двадцатого века, отражающей драму экзистенциальную.
Сам драматург признавался, что его «прежде всего заботит то, как люди живут в обществе и как они себя обманывают».
Сам драматург признавался, что его «прежде всего заботит то, как люди живут в обществе и как они себя обманывают».
Драма по пьесе Э. Олби
«ШКОЛА ЛЖИ (СКУПОЙ)»
Tilda Publishing
Комедия положений, комедия характеров, острый юмор, веселая буффонада... На самом деле пьеса гораздо глубже и интереснее, чем жанровые клише и эпитеты. Любопытен и известный факт: сам драматург сыграл одну из главных ролей — богатого скупердяя Гарпагона, спрятавшего в саду деньги от своих повзрослевших детей — в первой постановке своей пьесы в 1668 году в Париже...
Популярную и у режиссеров, и у зрителей пьесу за четыре века ставили несметное количество раз — и всякий раз в ней открываются новые грани, тонкости и нюансы. В ней есть романтика и философия. А главное — она живая.
Популярную и у режиссеров, и у зрителей пьесу за четыре века ставили несметное количество раз — и всякий раз в ней открываются новые грани, тонкости и нюансы. В ней есть романтика и философия. А главное — она живая.
Комедия по пьесе Ж.Б. Мольера
«НАТАШИНЫ МЕЧТЫ»
Tilda Publishing
Конечно, несложно догадаться, что любая девушка мечтает любви... Но спектакль не только
о ней, и вообще не только о несбыточном, но и о том, что есть у большинства из нас с рождения.
Человек обладает счастьем, которого не замечает, как не замечают дыхания — у него есть мама, собственный дом, любимые занятия и вещи. А у воспитанников детских домов? Они всю жизнь ждут родных и готовы полюбить первого встречного, кто проявит хотя бы немного участия и заботы. Спектакль рассказывает о том, как неоднозначен окружающий нас мир, как трудно жить в нем неопытному человеку, как бесконечно далеки друг от друга люди с разными проблемами.
Рекомендуем посмотреть спектакль Инны Ярмошук всем, кто хочет улыбнуться и погрустить, задуматься и найти для себя ответы на вопросы, которые задают миру героини.
о ней, и вообще не только о несбыточном, но и о том, что есть у большинства из нас с рождения.
Человек обладает счастьем, которого не замечает, как не замечают дыхания — у него есть мама, собственный дом, любимые занятия и вещи. А у воспитанников детских домов? Они всю жизнь ждут родных и готовы полюбить первого встречного, кто проявит хотя бы немного участия и заботы. Спектакль рассказывает о том, как неоднозначен окружающий нас мир, как трудно жить в нем неопытному человеку, как бесконечно далеки друг от друга люди с разными проблемами.
Рекомендуем посмотреть спектакль Инны Ярмошук всем, кто хочет улыбнуться и погрустить, задуматься и найти для себя ответы на вопросы, которые задают миру героини.
Драма по пьесе Я. Пулинович
«ШКОЛА С ТЕАТРАЛЬНЫМ УКЛОНОМ»
Tilda Publishing
Действие пьесы, известной также под названием «Школа для эмигрантов», происходит в спортивном зале средней общеобразовательной школы с театральным уклоном.
Действующие лица — учитель физкультуры и учитель географии.
Разговор о кризисе самоидентификации, о поиске счастья и любви, предназначения и самореализации в выдуманных мирах, рассказана в форме увлекательной психоделической игры, в которой можно вообразить что угодно, отправиться куда угодно и стать кем угодно.
Главное — не заиграться...
Действующие лица — учитель физкультуры и учитель географии.
Разговор о кризисе самоидентификации, о поиске счастья и любви, предназначения и самореализации в выдуманных мирах, рассказана в форме увлекательной психоделической игры, в которой можно вообразить что угодно, отправиться куда угодно и стать кем угодно.
Главное — не заиграться...
Драма по пьесе Д. Липскерова
